Está chegando nesta segunda-feira, 17, às 18h15, no Gloob, a animação Gigablaster, mas que também poderá ser visto no GloobPlay, a partir do dia 18. Criação de Thiago Martins, Marco Pavão e Cazé Pecini, da produtora Estricnina, a obra traz as aventuras do rinoceronte azul Giga, que precisa cantar bem no karaokê de seu pai, o Zumbi Papai Maneiro, para superar o lendário Japonês Sem Cabeça. Os criadores da obra que quer conquistar o público infantil falam, em conjunto, sobre essa nova aventura.
Como surgiu a ideia do personagem e da história?
Nós acompanhamos desenhos desde crianças e fomos criando personagens a partir das nossas referências pessoais. Já tínhamos contato com o canal Gloob e, entre um papo e outro sobre um novo desenho, a ideia de Gigablaster aconteceu. Criamos uma família que mora na cidade de Caçapa do Canto dentro de um karaokê, onde consideramos ser um lugar livre de preconceitos. Os personagens centrais são Giga, um rinoceronte azul e herói improvável, sua irmã mais velha, a adolescente Rubi, o caçula e geek, Zigg e pelo Papai Maneiro, um zumbi.
Como foi a escolha das vozes?
Apresentamos o universo e cada personagem para a Ultrassom, parceira que cuida das vozes originais e, a partir das características de cada um, nos mandaram opções de atores. Nós três ouvimos e selecionamos e foi quase unânime. As vozes são, sem dúvida, um ponto alto do nosso desenho. As gravações são extremamente divertidas e já está difícil dissociar os atores dos personagens devido a tamanha identificação que tiveram.
Qual o processo para a confecção do desenho?
Começamos pensando as histórias e a relação entre os personagens, depois disso, escrevemos as sinopses, que são passadas para os roteiristas. Após a aprovação dos roteiros, passamos para a gravação das vozes com os atores. Depois, os “boarders” (artistas que produzem o storyboard) entram em ação, junto com os diretores da série, transformando o roteiro em uma espécie de rascunho do desenho, com poses e expressões. Assim que o animatic (quadrinhos com animação rústica) é aprovado, a equipe de artistas e animadores do Copa estúdio entra em ação, dando vida aos personagens.
Qual foi a preocupação ao criar uma série para crianças?
A responsabilidade é maior, pois, além de divertir, queremos informar de maneira segura e criativa.
Teve inspiração em alguém para a série?
Nós trouxemos referências diversas, desde a animação clássica até desenhos novos. Porém, apresentamos principalmente o humor “nonsense”, como o que é encontrado no Bob Esponja, onde tudo pode acontecer, saindo de uma linearidade. Outras referências são O Incrível Mundo de Gumball e Teen Titans Go.
